รายละเอียดงานศิลปินทัศนศิลป์: เงินเดือนทักษะและอื่น ๆ

เพียงแค่ใส่ศิลปินสร้างงานศิลปะเช่นภาพวาด, ประติมากรรม, วิดีโอและภาพยนตร์, งานเสียง, ภาพวาด, งานพิมพ์, การติดตั้งและรูปแบบอื่น ๆ

งานศิลปะอาจประกอบด้วยรูปภาพที่มีกรอบการติดตั้งในห้องอย่างประณีตหรือชิ้นส่วนการแสดงที่จะจัดแสดงมีประสบการณ์และ / หรือขาย งานศิลปะอาจไม่ยั่งยืนเช่นควันหรือไอ

งานศิลปะอาจจัดแสดงกลางแจ้งเป็นงานศิลปะสาธารณะหรือในอาคารในหอศิลป์พิพิธภัณฑ์การจัดนิทรรศการสองปีงานศิลปะและในสถานที่อื่น ๆ

ที่พักอาศัยของศิลปินนำเสนออุปกรณ์บางประเภทสำหรับศิลปินที่จะใช้เช่น Frans Masereel ในเบลเยียมที่ให้บริการสตูดิโอที่ติดตั้งมาเป็นพิเศษสำหรับผู้พิมพ์

ศิลปินสองสามคนจะประสบความสำเร็จอย่างมากเช่น Picasso และ Andy Warhol แต่โดยทั่วไปแล้วโดยทั่วไปแล้วศิลปินจำเป็นต้องสอนหรือทำงานประเภทอื่น ๆ เพื่อช่วยเสริมรายได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเริ่มอาชีพของพวกเขา

หน้าที่และความรับผิดชอบของศิลปินทัศนศิลป์

ศิลปินทัศนศิลป์อาจทำงานด้วยตนเองและมีตารางงานที่หลากหลายในแต่ละวัน หรือพวกเขาอาจได้รับการว่าจ้างโดย บริษัท กราฟฟิกอาร์ต บริษัท เกมหรือสตูดิโอที่สร้างการ์ตูนรวมถึงงานอื่น ๆ และมีตารางงานและปริมาณงานที่สามารถคาดการณ์ได้มากขึ้น หน้าที่อาจรวมถึง:

• การใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์ในการออกแบบสร้างและแก้ไขงานศิลปะ
• การสร้างแบบร่างและแบบจำลองของงานของพวกเขา
• การสร้างงานศิลปะจากอะไรหรือจากอะไร ศิลปินแนวความคิดและการแสดงอาจใช้ร่างกายของพวกเขาเพื่อสร้างผลงาน
• การใช้วัสดุและอุปกรณ์ที่มีราคาแพงในการทำงานแม้ว่าศิลปินบางคนอาจใช้รีไซเคิลหรือพบรายการที่ฟรี
• การใช้ประโยชน์จากวัสดุต่าง ๆ เช่นเหล็กเชื่อมไม้แกะสลักภาพดิจิตอลน้ำมันบนผืนผ้าใบภาพวาดบนกระดาษการติดตั้งจากวัตถุที่พบ ศิลปินบางคนสร้างงานศิลปะจากไอน้ำหรือละอองเกสรผึ้ง รายการอุปกรณ์ถูก จำกัด ด้วยจินตนาการของศิลปิน

เมื่ออาชีพของศิลปินเริ่มสร้างแรงผลักดันศิลปินอาจได้รับค่าคอมมิชชั่นในการสร้างผลงานศิลปะใหม่หรือขายเป็นประจำผ่านตัวแทนจำหน่ายงานศิลปะหรือสตูดิโอของศิลปินเอง

เงินเดือนศิลปินภาพ

เงินเดือนศิลปินทัศนศิลป์แตกต่างกันไปตามระดับของประสบการณ์ที่ตั้งทางภูมิศาสตร์และปัจจัยอื่น ๆ

• ค่ามัธยฐานของเงินเดือนประจำปี: มากกว่า $ 101,400 ($ 25.42 / ชั่วโมง)
• เงินเดือนประจำปี 10% สูงสุด: มากกว่า $ 48,960 ($ 16.93 / ชั่วโมง)
• เงินเดือนประจำปี 10% สุดท้าย: มากกว่า $ 22,020 ($ 12.4 / ชั่วโมง)

ศิลปินหลายคนเป็นเจ้าของกิจการและรายได้สำหรับศิลปินที่ประกอบอาชีพอิสระอาจแตกต่างกันอย่างกว้างขวาง ศิลปินบางคนคิดราคาต่ำมากในขณะที่พวกเขาได้รับประสบการณ์และสร้างสิ่งต่อไปนี้สำหรับงานศิลปะของพวกเขา ศิลปินที่มีชื่อเสียงมาถึงจุดที่พวกเขาสามารถเรียกเก็บเงินได้มากกว่าสำหรับงานของพวกเขาและสร้างรายได้มากกว่าศิลปินที่ได้รับเงินเดือน

การศึกษาการฝึกอบรมและการรับรอง

ศิลปินสามารถเริ่มในวัยเด็กอย่างปิกัสโซหรือในภายหลังในชีวิตเหมือนคุณยายโมเสส ในการเป็นศิลปินคุณสามารถเรียนรู้ด้วยตนเองได้อย่างเต็มที่ฝึกหัดภายใต้ศิลปินต้นแบบหรือเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยหรือโรงเรียนศิลปะ

• การศึกษา: ในขณะที่ไม่จำเป็นต้องมีการศึกษาระดับปริญญาวิทยาลัยให้ข้อได้เปรียบบางอย่างรวมถึงวิธีการสอนอย่างเป็นทางการที่ครอบคลุมมากขึ้นในแง่ของเทคนิคศิลปะประวัติศาสตร์และข้อมูลอื่น ๆ กว่าบุคคลอาจเรียนรู้ด้วยตนเอง การศึกษาระดับปริญญายังช่วยเพิ่มโอกาสในการทำงาน
• ผลงาน: การศึกษาเปิดโอกาสให้ศิลปินกรอกผลงานของตนเองซึ่งเก็บผลงานของศิลปินจากหลักสูตรและโครงการต่าง ๆ งานศิลปะในแฟ้มสะสมผลงานของพวกเขาทำหน้าที่ในการสาธิตสไตล์และความสามารถของพวกเขา พอร์ตการลงทุนมีความสำคัญเพราะนี่คือสิ่งที่ผู้กำกับศิลป์ลูกค้าและคนอื่น ๆ มองเมื่อตัดสินใจว่าจะจ้างศิลปินหรือซื้องานของพวกเขา ศิลปินหลายคนเลือกที่จะโพสต์ผลงานออนไลน์ของพวกเขาเพื่อให้พวกเขามีผู้ซื้อที่มีศักยภาพและลูกค้าได้อย่างง่ายดายดูงานของพวกเขาบนอินเทอร์เน็ต

ทักษะและความสามารถของศิลปินทัศนศิลป์

บุคคลที่เลือกอาชีพนี้จะได้เปรียบหากพวกเขามีทักษะที่อ่อนนุ่มหรือคุณสมบัติส่วนบุคคลเช่น:

• ความสามารถด้านศิลปะ: ศิลปินสร้างผลงานศิลปะและวัตถุอื่น ๆ ที่ดึงดูดสายตาหรือกระตุ้นอารมณ์บางอย่าง
• ทักษะทางธุรกิจ: ศิลปินต้องส่งเสริมงานศิลปะของตัวเองเพื่อให้ได้ชื่อเสียงและเพิ่มยอดขายงานศิลปะของพวกเขา ศิลปินวิเคราะห์ตลาดสำหรับงานฝีมือหรืองานศิลปะของพวกเขาเพื่อให้พวกเขาได้รับข้อมูลเชิงลึกมากขึ้นเกี่ยวกับประเภทของศิลปะที่ลูกค้าอาจต้องการ การพัฒนาสถานะออนไลน์ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการขายสำหรับศิลปินหลายคน
• ความคิดสร้างสรรค์: ศิลปินจะต้องสามารถจินตนาการและพัฒนาความคิดใหม่ที่เป็นต้นฉบับสำหรับโครงการของพวกเขา

• ทักษะการบริการลูกค้าและมนุษยสัมพันธ์: ศิลปินโดยเฉพาะผู้ที่ขายงานของตัวเองต้องทำงานได้ดีกับลูกค้าปัจจุบันและผู้ซื้อที่มีศักยภาพ ศิลปินต้องมีปฏิสัมพันธ์กับผู้คนหลายประเภทรวมถึงเพื่อนร่วมงานหรือศิลปินเพื่อนเจ้าของแกลเลอรี่และสาธารณะ

งาน Outlook

จากสถิติของสำนักงานแรงงานสหรัฐแนวโน้มของงานฝีมือและศิลปินชั้นดีในทศวรรษหน้าเมื่อเทียบกับอาชีพและอุตสาหกรรมอื่น ๆ นั้นดีแม้ว่ามันจะขึ้นอยู่กับสถานการณ์ทางเศรษฐกิจเป็นอย่างมากและผู้คนรู้สึกอยากใช้เงินของพวกเขาหรือไม่ รายการตัดสินใจเช่นศิลปะ ในภาวะเศรษฐกิจตกต่ำยอดขายงานศิลปะมีแนวโน้มที่จะประสบและพวกเขาทำได้ดีกว่ามากในช่วงเวลาที่เศรษฐกิจดี

การจ้างงานคาดว่าจะเติบโตประมาณ 6% ในช่วงสิบปีถัดไปซึ่งเป็นการเติบโตที่ช้ากว่าค่าเฉลี่ยสำหรับอาชีพทั้งหมดระหว่างปี 2559 ถึง 2569 อัตราการเติบโตนี้เมื่อเปรียบเทียบกับการเติบโต 7% สำหรับอาชีพทั้งหมด

สภาพแวดล้อมการทำงาน

ศิลปินบางคนอาจต้องการสตูดิโอขนาดใหญ่ที่มีทีมงานผู้ผลิตขนาดใหญ่และเครื่องจักรกลหนักเช่นอุปกรณ์เชื่อมเครนเครนเตาอบเตาเผาและอื่น ๆ ในขณะที่ศิลปินคนอื่นอาจต้องการสำนักงานขนาดเล็กเพื่อทำงาน

ตารางงาน

งานฝีมือและศิลปินชั้นดีส่วนใหญ่ทำงานเต็มเวลาแม้ว่างานพาร์ทไทม์และงานแปรผันก็เป็นเรื่องธรรมดาเช่นกัน นอกเหนือจากการใฝ่หางานในฐานะศิลปินหลายคนยังทำงานอื่นเพราะอาจยากที่จะพึ่งพารายได้จากการขายภาพวาดหรืองานศิลปะอื่น ๆ ในช่วงที่มีงานยุ่งศิลปินอาจทำงานเป็นเวลานานเพื่อให้ตรงตามกำหนดเวลา

วิธีการรับงาน

ใช้

ดูแหล่งข้อมูลการค้นหาตำแหน่งงานเช่น Indeed.com, Monster.com และ Glassdoor.com สำหรับตำแหน่งงานว่าง คุณสามารถเยี่ยมชมเว็บไซต์ของแต่ละ บริษัท ที่จ้างศิลปินเช่น Disney, Nickelodeon หรือ บริษัท วิดีโอเกมเพื่อสมัครงานออนไลน์กับตำแหน่งงานที่เปิดอยู่

การจ่ายค่าตอบแทน

การถูกปฏิเสธเป็นส่วนสำคัญในการเป็นศิลปิน ใช้สำหรับทุนและที่อยู่อาศัยศิลปิน ติดต่อแกลเลอรี่ต่อไปเพื่อแสดงผลงานของคุณ ทำการเชื่อมต่อเครือข่ายและทำการเชื่อมต่อ เพิ่มโอกาสให้สูงสุดและสร้างงานศิลปะต่อไป

เปรียบเทียบงานที่คล้ายกัน

ผู้ที่สนใจในการเป็นศิลปินทัศนศิลป์ยังพิจารณาเส้นทางอาชีพต่อไปนี้ซึ่งระบุไว้กับเงินเดือนประจำปีเฉลี่ยของพวกเขา:

• ผู้กำกับศิลป์: $ 92,780
• นักออกแบบกราฟิก: $ 50,370
• ศิลปินและแอนิเมชั่นมัลติมีเดีย: $ 72,520

ที่มา: สำนักงานสถิติแรงงานแห่งสหรัฐอเมริกา, 2017